Doutores da Alegria

                                  Doutores da Alegria 
                                           
                                      


Os Doutores da Alegria é um grupo mobilizado que visita crianças enfermas em hospitais, não arrecadam lucros com isso, eles tem o objetivo de incentivar a vida.

Essa instituição nasceu nos Estados unidos fundado por um palhaço chamada Michael Christensen, que em um evento num dos hospitais nova-iorquinos, ele decidiu incluir as crianças debilitadas que não podiam sair de seus leitos . Neste momento ele inaugurou a Alegria em um lugar que só havia imagens de doenças e dor.

Em 1988 Wellington Nogueira passou a integrar o truque na Americana. Em 1991,  voltou ao Brasil tentando aqui um projeto parecido, enquanto ex-colegas faziam o mesmo na França (Le Rire Medecin), e Alemanha (Die Klown Doktoren). Esse processo Teve resultado aqui no Brasil em 1991, na Maternidade  Nossa Senhora de Louders , em São Paulo,que atualmente e chamada de Hospital da Criança.

A partir de então este interpreto, Palhaços e Coordenador Geral do Doutores da Alegria , Já levaram doses maciças de alegria a 550 mil crianças e adolescentes internados, a 600 mil familiares e a mais de 13 mil internados do campo da saúde.

Seu Publico-alvo são pacientes com doenças graves, muitas delas consideradas incuráveis.Estas pessoas encontram-se profundamente tristes e deprimidas, com uma visão negativa da vida.

Essa ONG tem auxilo financeiro por meio de doações de empresas e doadores físicos.

                                   

                           Palhaços    

Alexandra GolikDra. Florinda Jardins

Alexandre RoitDr. Bolinha

Beatriz SayadDra. Valentina

Camila BolaffiDra. Raimunda Gabriel

Carla CandiottoDra. Carmela Caramela

Claudia Zuccherato
Dra. Zuzu

César GouvêaDr. Cizar Parker

Cláudio CarneiroDr. Boeing

Ésio MagalhãesDr. Zabobrim

Eugenio La SalviaDr. Manjericão

Fernando Paz
Dr. Montanha

Gabriella ArgentoDra. Du'Porto

Juliana BalsalobreDra. Bifi

Karu BassoDra. Karulaine

Kléber MontanheiroDr. Krebs Croc

Lú LopesDra. Rubra

Luis SchilmanDr. Nozelo

Luiz Fernando BolognesiDr. Comendador Nelson

Marcel MallioDr. Byte

Márcio BallasDr. Joao Grandão

Marina QuinanDra. Quinan

Max AnnaevDr. Tipoka

Pedro PiresDr. Dog

Ricardo NapoleãoDr. Yuyayo

Sheila Areas
Dra. Shirley 

                          Hospitais que atuam 

      

São Paulo

Hospital Universitário da USP

Hospital do Campo Limpo 

Hospital da Criança

Hospital de Mandaqui

Hospital Santa Marcelina 

Instituto da Criança 

Itaci 

Hospital Geral do Grajaú

Rio de Janeiro
 Hospital Estadual Santa Maria
 Hospital Estadual Albert Schweitzer
Hospital Estadual Alberto Torres
Hospital Estadual Adão Pereira Nunes
 Hospital Estadual Eduardo Rabello
 Hospital Estadual Rocha Faria
 Hospital Estadual Tavares Macedo
 Hospital Estadual Azevedo Lima

Recife

 Hospital Oswaldo Cruz  Hospital Barão de Lucena  Hospital da Restauração  Instituto Materno Infantil
Professor Fernando Figueira - IMIP

Belo Horizonte 
Santa Casa de Belo Horizonte 
 Hospital das Clínicas da UFMG 
 Hospital da Baleia 

Palhaço

    

                      Palhaço 

                      

O nome palhaço, como foi dito, vem de pagliaccio (omino di paglia, ou "homem de palha"). Isso remonta à pessoa humilde do campo que chega à cidade grande e, muitas vezes, não consegue emprego. Logo, pois, fica sem condições de se manter. Passa a viver na rua, às vezes embriaga-se com cerveja, cuja espuma fica ao redor da boca (é a maquiagem branca), e, de tanto tropeçar nas próprias pernas e cair com o nariz no chão, acaba ficando com o nariz vermelho (é o nariz vermelho, característico da assunção da figura de palhaço). Por não ter dinheiro para comprar roupas, ganha suas roupas de outros, mas estas não lhe servem: por isso, tem uma calça mais curta ou mais larga ou então um sapato muito grande, ou então um casaco grande demais, peças descombinadas e desproporcionadas entre si.

O palhaço só aparece numa relação com outra pessoa. Sua principal função é a graça, tanto no sentido de engraçado como no sentido de gracioso. Ele acaba por ser engraçado pelo fato de revelar o ridículo que todo humano carrega consigo, assim como a capacidade que todos têm de errar e de perder a qualquer momento. O local de trabalho mais comum dos palhaços, por ser o mais imediato e simples, é a rua, mas também pode trabalhar em circos, teatros, entre outros: modernamente, em programas de televisão e em apresentações pela Internet. Embora existam palhaços que usam carregar muito a maquiagem, eles são a essência da representação do humano, e, por isso, devem moderá-la para que apareça a pessoa por trás do nariz. O corpo e o olhar são os principais instrumentos de relação do palhaço com seu público.

                        Palhaços famosos 

  Bozo: O personagem Bozo foi criado nos EUA, mas tambem fez muito sucesso no Brasil. Ele tinha um programa de TV e seu completo era  Bozo Boboca Nariz de Pipoca 

Carequinha : Um dos ícones do picadeiro do Brasil, o palhaço Carequinha foi o primeiro palhaço ater programa na TV. O bordão dele era "Ta certo ou não ta ?"

Patati e Patatá: A dupla Patati e Patatá faz palhaçada também na TV. Um dos bordões deles é: "Se você quer sorrir, é com Patati! Se você quer brincar é com Patatá!"

 

Piolim: Piolim foi um dos mais conhecidos palhaços que o pais já teve. Ele foi tão importante que escolheram a data do aniversário dele (27 de março) para comemorar o Dia do Circo no Brasil.

Arrelia: Arrelia foi um dos mais famosos palhaços de antigamente e tinha uma programa de TV. Ele costumava dizer."Como vai , como vai ,como vai? Eu vou bem, Muito, bem ...... bem ....bem !"

Ronald McDonald:O palhaço Ronald McDonald ficou famoso por ser simbolo de uma rede de lanches 

Chalers Chaplin: o palhaço Chalers Chaplin é considerado um dos maiores gênios da arte da comedia 

 O gordo  e o Magro: O gordo e o magro formaram a dupla mais famoso do cinema 

Circo de soleil (Cirque du Soleil)

                        Cirque do Soleil

                           

 Cirque du soleil foi fundado em Quebec em 1984 por dois ex-artistas de rua, Guy Lalibertée Daniel Gauthier, em resposta a um apelo feito pelo Commissariat général aux célébrations 1534-1984 do governo de Quebec, sobre a comemoração do 450º aniversário da descoberta do Canadá pelo explorador francês Jacques Cartier (1491-1557). Em 2000, Guy Laliberté comprou a parte do circo referente a Gauthier, que deixou a companhia e agora é dono da área de ski Le Massif, no rio St. Lawrence em Quebec. Atualmente o Cirque du Soleil é dirigido por Guy Laliberté, proprietário de 95% do patrimônio do Cirque e presente na lista de bilionários da revista Forbes. Le Grand Tour du Cirque du Soleil fez grande sucesso em 1984, e após dois anos de fundação, Laliberté contou com a ajuda de Guy Caron, do National Circus School, para recriar a arte circense de modo particular.

Cada espetáculo do Cirque du Soleil é a síntese da inovação do circo, contando com enredo, cenário e vestuário próprios, bem como música ao vivo durante as apresentações.

De 1990 a 2000, o Cirque expandiu rapidamente, passando de um show com 73 artistas em 1984, para mais de 3.500 empregados, em mais de 40 países, com 15 espetáculos apresentados simultaneamente e lucro anual estimado em US$ 600 milhões.

As criações do Cirque du Soleil já ganharam diversas premiações, tais como Bambi, Rose d'Or, Gemini e o Emmy. Em 2004, aInterbrand consultoria classificou o nome Cirque du Soleil como o 22º nome de maior impacto global. E não foi à toa, já que cada ata do espetáculo emociona e contagia toda a plateia.

                                                   Espetáculo 

                   

O Cirque du Soleil tem sido descrito como um "circo moderno" cheio de histórias e performances estonteantes, os shows não utilizam animais. Há vários espetáculos rodando o mundo e outros fixos em cidades como Orlando e Las Vegas (EUA).

Recruta artistas e números de circo de toda parte. O elenco é composto por artistas de mais de 40 nacionalidades. Os números sofrem influência do teatro mambembe, do próprio mundo circense, da ópera, do balé e do rock.

O espetáculo começa através de um conceito criativo, geralmente com elementos de uma história central, aliada ao desenvolvimento do design do show e a seleção de um compositor para a música.

Há contorcionismo, malabarismo, palhaços e trapezistas, todos com roupas coloridas e maquiagens. Demonstra traços medievais e barrocos. Os shows fazem uso de música ao vivo, a língua falada durante o espetáculo é o "Cirquish", um dialeto imaginário criado pela companhia.

A trupe do circo é hoje membro da Calçada da Fama do Canadá.

Suas performances disponibilizam-se em DVDs e CDs e estão sempre com espetáculos em toda parte do planeta.

Circo tradicional e Contemporâneo

                                      Circo tradicional 
                                  


O circo tradicional é composto basicamente por palhaços, trapezistas, mágico, mulher barbada, domador, e coisas do tipo. Composto por integrantes de uma mesma família, a qual trás suas apresentações das gerações anteriores, com algumas adaptações, mais mantendo a tradição.


                           Circo Contemporâneo
                                   
O circo contemporâneo é composto por bailarinos, acrobatas, contorcionistas, atores... Em um número bem maior do que nos tradicionais, esssas pessoas precisam ser “qualificadas”, profissionais no que fazem. Com apresentações bem mais elaboradas e perigosas o circo contemporâneo trouxe uma super inovação na vida do Circo. Um exemplo de circo contemporâneo conhecidíssimo é o "Cirque Du Soleil".

A historia do circo e a Chegada do circo ao Brasil

                 

                       A Historia do Circo 

A mais de 4000 anos a apresentações circenses mas o circo que conhecemos hoje só começou durante o Império Romano. O primeiro Circo foi chama de Circus Maximus , que foi inaugurado no século VI a.c, com capacidade para 150.000 pessoas.A atração principal eram as corridas de carruagem, mas, com o tempo, acrescentou-se as lutas de gladiadores, a apresentações de animais selvagem, e pessoas com habilidades como engolir fogo. Destruído por um grande incêndio, esse anfiteatro foi substituídos, em 40 a.c pelo Coliseu.

 Foi só na Inglaterra do século XVIII que surgiu o circo moderno, com seu picadeiro circular e a reunião das atrações que compõem o espetáculo ainda hoje. Cavaleiro de 1 001 habilidades, o ex-militar inglês Philip Astley inaugurou, em 1768, em Londres, o Royal Amphitheatre of Arts (Anfiteatro Real das Artes), para exibições eqüestres. Para quebrar a seriedade das apresentações, alternou números com palhaços e todo tipo de acrobata e malabarista.

O sucesso foi tamanho que, 50 anos depois, o circo inglês era imitado não só no resto do continente europeu, mas atravessara o Atlântico e se espalhara pelos quatro cantos do planeta.

                                       A Chegada do circo ao Brasil 

                          

No Brasil, a historia do circo esta muito ligada á trajetória dos ciganos em nossa terra, um vez que, na Europa no seculo XVII, eles eram perseguidos. Aqui, andavam de cidade em cidades a vontade, aproveitavam as festas religiosas para exibirem suas agilidades com cavalos e seus talento ilusionistas.

Procuravam adaptar suas apresentações ao gosto do publico de cada localidade e o que não agradavam era imediatamente tirado do programa.

Mas o circo com suas características itinerantes apareceu no Brasil no final do seculo XIX.Instalando-se nas periferias das cidades, visava as classes populares e tinha os palhaço o seu principal personagem. Do sucesso dessa figura dependia, geralmente, o sucesso do circo.